Gelenekler ve Modern Evrensellik Diyaloğu

Röportaj yaptığımız kişi, Hatsibana markasının tasarımcısı ve kurucusu Fatima SHOGEN. Yabani gül (Adıge Çerkes dilinde "хьэцыбанэ" - kuşburnu veya yabani gül) uzun zamandır cumhuriyetteki moda tutkunlarının gözdesi. Bu sanatçı, çalışmalarında geleneksel ve çağdaş arasında bir denge kurmayı başardı. Ve şimdi, bölgemizin çok ötesindeki kadınların podyumlarını ve kalplerini fethediyor. Bunlardan biri de, 28 Ağustos - 2 Eylül tarihleri ​​arasında Moskova'da düzenlenen beşinci Moskova Moda Haftası'ndaki zaferi.

Fatima, seninle tanışmamızın sebebi Moskova Moda Haftası'na katılımındı. Senin için nasıl bir deneyimdi ve böylesine prestijli bir defileye katılmak senin için ne ifade ediyor?

Moskova Moda Haftası her şeyden önce her zaman bir meydan okumadır. Bir büyüme noktası, konfor alanınızdan çıkmanın bir yolu. Geçen yıl da Moskova Moda Haftası'na katıldık ve her defilede insanların ilgisini ve gelişimini görüyorum. Bizim için bu sadece bir defile değil, Kafkas kültürünün güncel, modern ve küresel moda sahnesine layık olduğunun bir göstergesi. Bu, Moskova Moda Fonu'nun Hindistan Moda Haftası'na davetiyle de doğrulandı; fon, seyahat hariç tüm masrafları karşılıyor. Bizim için bu, ticari başarıdan ziyade tanınırlık açısından önemli ve değerli.

Seyircinin inanılmaz enerjisi, medyanın ilgisi ve seyircinin tepkisi her zaman akılda kalıcı. Benim için bu, yolumuzun doğru olduğunun ve insanların ilgisini çektiğinin bir kanıtı.

Daha önce de birçok gösteriye katıldınız. Sizin için en önemli ve anlamlı olanlarını bize anlatır mısınız?

MBFW Rusya'nın yanı sıra, Dubai'deki defile de özellikle değerliydi. İlk defilemdi ve hemen ardından yurt dışına çıktım. Kesinlikle unutulmaz bir deneyimdi; adım adım içinizde bir titanyum çekirdeği oluşturan bir deneyimdi. Defile günü oldukça duygusal ve kaotikti. Her şeyi tahmin etmek imkansız, özellikle de ilk kezse, ama modelin phe vake (geleneksel Adıge tahta ayakkabıları) üzerindeki görünümü herkesi büyüledi. Defileden sonra medyanın ilgisi büyüktü; röportaj yapıldı ve koleksiyonun önemi hakkında sorular soruldu.

- En çok değer verdiğiniz ve gurur duyduğunuz koleksiyon hangisi?

"En değerlisi ilk 'Amaldi'ydi. En samimi ve cüretkar olanıydı. O zamanlar trendleri düşünmüyorduk, sadece gönül dilini konuşuyor, 'başlık'ı yeniden yorumluyorduk. Çok büyük bir el işçiliği vardı. 'Hatsibana' konsepti, çeşitli el işçiliği türlerini ve tekniklerini vurguluyor. Parçalardaki her unsur sevgiyle elle işleniyor. Bize ilk hayranlarımızı ve ilerlemek için gereken özgüveni veren de bu samimi yaklaşımdı."

Koleksiyonlarınızı oluştururken tek bir konsepte mi bağlı kalıyorsunuz? Hepsinin tek bir felsefe etrafında birleştiğini söyleyebilir misiniz?

Kesinlikle. Felsefemiz, geleneklere dayanan modernliktir. Geleneksel kostümler yaratmıyoruz; onları yeniden yorumluyor ve stilize ediyoruz. Köklü kodları -siluet, desen, tevazu ve onur ilkesi- alıp bunları modern ve yüksek kaliteli bir dilin diline dönüştürüyoruz. Her koleksiyon, tek bir kelimenin yeni bir yorumu: "Miras." "Hatsibana"nın Kafkasya'nın kültürel kodunu ve çağdaş moda aracılığıyla dönüşümünü ele aldığını rahatlıkla söyleyebiliriz.

- Markanın tarihi nasıl başladı?

Her şey, sert St. Petersburg kışları ve şık, güzel, işlevsel ve saç stilimi bozmayacak bir başlık yaratma isteğimle başladı. Şapkalar bana hiç yakışmıyordu, bu yüzden bir başlık alıp onu şekillendirmeye karar verdim. Sıcaklık ve rahatlık, evi çağrıştıracak bir şey istiyordum. İlk başlığımı kendim için yaptım ve Lunéville işlemeleriyle süsledim. Ofisteki iş arkadaşlarım nereden alabileceklerini sormaya başladılar. Böylece, kişisel ön siparişlerden "Hatsibana" markası doğdu. Yatırım yok, sadece sevgi ve sıkı çalışma.

- Neden "Hatsibana"?

"Hatsibana" ismi iki anlamın sentezidir. Bir yandan, anadilim olan Adıgece'den "kuşburnu" (yabani gül) olarak çevriliyor ve bu da biraz dikenli ve açık sözlü doğamla örtüşüyor. Diğer yandan, güzelliği ve zarafeti simgeleyen Japon estetiğine ("hana" çiçek anlamına gelir) gönderme yapıyor. Böyle bir ismin Kafkas lezzetini kolayca çağrıştırarak kültürler arasında bir köprü kuracağından eminim. Bana göre, markanın özünü yansıtan mükemmel bir isim: gelenekler ve modern çok yönlülük arasında bir diyalog.

Ürünleriniz konusunda çok titizsiniz. Sizce ürünlerinizde mükemmelliğin bir sınırı var mı?

"Mirasla çalışırken mükemmelliğin sınırı yoktur. Tekniklerimizi sonsuza dek geliştirebilir, yeni malzemeler arayabilir ve dikişi daha da zarif hale getirebiliriz. Ancak en gerçek mükemmellik kusursuz dikişte değil, giysinin ruhunun giyenin ruhuyla yankılanmasında yatar. Bu anlamda sürekli arayış içindeyiz."

Kariyerinizde ilginç iş birlikleriniz oldu. Bize biraz bunlardan bahseder misiniz?

İş birlikleri her zaman inanılmaz derecede harika bir deneyim ve sanatçının veya tasarımcının çalışmalarıyla bağ kurma fırsatıdır. Sanatçılar Ruslan Tsrimov ve Ruslan Shameev ile unutulmaz iş birliklerim oldu. Moskova Moda Haftası'ndaki son koleksiyonum "Amazonka", onun resimlerinden ilham aldı.

İlk iş birliğimiz Larina SARALP ile oldu. Larina'nın sanatsal resim çalışmalarını, çeşitli tekniklerle hazırladığımız "Hatsibana" el nakışlarıyla birleştirdik.

Ayrıca Hasa markasının kurucusu Eldar KHAGAZEZHEV ile birlikte, Ruslan Tsrimov'un tablolarıyla da kombinlenen bir sweatshirt koleksiyonu yarattık.

Bu yılki en çarpıcı iş birliğimiz, sahne görünümü yarattığımız ünlü şarkıcı Tatyana Kurtukova ile oldu. Sanatçının inanılmaz derecede kadınsı ve asil enerjisini, sade estetiğimizle birleştirmek zorlu bir işti. Stilize desenler kullandık ve Tatyana'nın kendi isteklerini de göz önünde bulundurarak elbiseyi doğal inciler ve taşlarla işledik. Bu, estetiğimizin çeşitlilik gösterebileceğini bir kez daha kanıtladı.

Mücevherlerinizi görmezden gelmemiz imkansız. Tanınır; her kız onu takmak ister. Mücevherlerinizi tasarlarken size ilham veren şey nedir?

Mücevher, minyatür bir tarihtir. Antik silahlardaki desenlerden, geleneksel yorganların şekillerinden, Adıge mitolojisinin sembolizminden ve dağ manzaralarından ilham alıyorum. Her kolye ucu veya küpe sadece mücevher değil; kutsal bir anlam taşıyor. Kadınların bu enerjiyi hissetmesi benim için önemli. Ayrıca Hatsibana el yapımı mücevherlerinin benzersiz olduğunu vurgulamak istiyorum. Bu tekniğin özü, lehimleme veya döküm yapmadan, aletler kullanarak sıra dışı mücevherler yaratmaktır. Bu teknikle yapılan her parça benzersizdir; birebir aynısını yapmak imkansızdır.

- Şu anda ne üzerinde çalışıyorsunuz?

Bahsettiğim gibi, Moskova Moda Fonu'ndan Hindistan'daki Uluslararası Moda Haftası'na katılmak için cazip bir teklif aldık, düşünüyoruz, ancak hazırlık yapmak için çok az zamanımız var. Şu anda ailemizdeki muhteşem kadınların mirasına adanmış bir kapsül koleksiyon üzerinde çalışıyoruz. Çok kişisel bir hikaye olacak. Günümüzde her koleksiyon sadece giyimden ibaret değil, aynı zamanda el yapımı takılardan da oluşuyor.

Şu anda ölçeklendirme ve genişleme fırsatları da arıyoruz. Zemin katta, meslektaşlarımın rahatça çalışabileceği, büyük pencereli kendi küçük atölyemi açmayı hayal ediyorum. Şu anda arazi kiralamak, inşa etmek ve hak ettiğimizi üretmek için yeterli kaynağımız yok, ancak her şeyin bir zamanı olacağını düşünüyorum. Küçük mekanım "Hatsibana" butiği şu anda tadilatta ve burada güzel kıyafetlerimi ve aksesuarlarımı sergileyebiliyorum. Yakında müşterilerimi memnun edebileceğim, atmosferik bir mekan açmayı umuyorum.

- Tüm çalışmalarınızda başarılar dileriz!

Alena KARATLYASHEVA.  Fotoğraf  : Tamara Ardavova

Kaynak: Goryanka KBR